ANG pagbebenta ng art o sining online ay kumikita kung ibebenta mo ang iyong sarili bilang artist o isang art ng iba.
Ang pagsisimula ng isang bagong negosyo sa sining ay mas madali kaysa sa iyong iniisip, na mas mabuti pa nga ngayon dahil may online na.
Kung nagtatatag ka ng isang negosyo sa sining, maaari mong isipin na ang merkado ay masyadong marami, at mayroong masyadong maraming kumpetisyon. Puwede ring isipin na huli ka na, at hindi ka magkakaroon ng epekto sa maingay na mundo ng sining.
Sa totoo lang, kakaunting paraan ng pagbuo ng negosyo ang nalalapat sa industriyang ito. Bukod pa rito, karaniwang tinitingnan ng mga artist ang kanilang sarili bilang kulang sa kasanayang analitikal at planning. Karamihan sa mga artist ay hindi itinuturing ang kanilang sarili bilang mga negosyante, at kakaunti ang nagpapanatili ng kanilang sarili sa kanilang trabaho.
Gayunpaman, umiiral sila sa kanilang larangan. Ang mga artist ay nagtatrabaho araw-araw nang hindi inaabandona ang kanilang pagkahilig o pagka-orihinal.
Sa pitak na ito, tutulungan kang bumuo ng isang kumikitang negosyo sa art o sining na sumusuporta sa iyo at sa iyong pagkamalikhain, gamit ang limang hakbang na ito. Tara!
#1 Isang napakahusay na produkto
Ang anumang kompanya ay nangangailangan ng isang mahusay, mabibiling produkto. Sa sining, ang “mahusay” ay depende sa tingin ng tao, ngunit bawat medium ng art ay may pamantayan. Dapat isaalang-alang ng mga pintor ang komposisyon, ang mga magpapalayok ay dapat gumawa ng mga gamit na palayok, at ang mga kompositor ay dapat magsulat ng musika na may ilang mga nota.
Mahalaga ang iyong kakayahan kapag nagbebenta ng sining. Isa kang artist na may hilaw na talento, ngunit gusto mong gawing pinakamaganda ang iyong sining. Maaaring kabilang dito ang pagsasanay sa sining, pagsasanay, at pag-aaral mula sa ibang mga artist.
Ang pag-aaral sa ibang mga artist ay iba sa pagkopya sa kanila. Kapag isinasaalang-alang natin ang pagbebenta ng ating sining, madalas nating tinitingnan kung ano ang ginagawa o ibinebenta ng ibang mga artist. Gayunpaman, hindi ito gumagawa ng ating pinakamahusay, pinaka-mabibiling mga painting. Ang paglikha ng “tapat na sining” ay siyang nais mong mangyari.
Ang tapat na sining ay kumakatawan sa iyo at sa iyong mga kakayahan. Ikaw lamang ang makagagawa ng matapat na sining. Ang iyong sining ay makakaakit ng mga mamimili kung ito ay nagpapakita ng iyong mga kakayahan at karanasan.
#2 Plano ng negosyo
Karamihan sa mga artist ay umiiwas sa “pagpaplano”. Masyadong nakaayos at detalyado ang mga tunog. Ang mga artist ay mga pangarap, hindi mga tagaplano.
Sa kabutihang-palad, ang iyong art business plan ay hindi kailangang isang 18-pahinang nakasulat na dokumento na isinumite sa mga bangko o mamumuhunan para sa pananalapi. Makikita mo kung nasa track ka sa naka-personalize na diskarte na ito.
Dapat planuhin ang mga collection drop, gallery display, art fair, komisyon, at artistikong pag-unlad. Planuhin na gawin ang iyong unang pagbebenta sa loob ng dalawang buwan. Gawan mo ito ng marketing plan.
Ang pag-alam kung magkano ang kailangan mong kitain mula sa iyong negosyo sa sining at kung paano i-presyo ang iyong mga piraso ng art ay nakatutulong din. Ngayon alam mo na kailangan mong magbenta ng isang tiyak na bilang ng mga piraso ng art upang matugunan ang iyong target at maaaring bumuo ng isang plano upang makarating doon.
Ang mga artist ay nalulula sa mga numero at paghahanda. Ang isang mabubuhay na negosyo na nakatutugon sa iyong mga pangangailangan ay nangangailangan ng yugtong ito. Tandaan mo ito.
#3 Mga diskarte para sa marketing
Ang bawat kompanya ay dapat mag-market ng kanilang mga kalakal upang ibenta. Siyempre, natitigilan ang ilan kapag iniisip ang tungkol sa marketing ng inilikha nila. Maaari ring harapin ng mga artist ang pagtulak mula sa mga tinaguriang art purists na naniniwalang hindi dapat pagsamahin ang sining at komersyo.
Ang pinakamahusay na diskarte upang labanan ito ay tandaan na ang pagbabahagi ng iyong sining ay may epekto. Nakatutulong na obserbahan kung paano pino-promote ng ibang mga artist ang kanilang trabaho sa mga paraan na nagpapakita ng kanilang mga hilig.
Isaalang-alang ang mga banda at musikero. Maaari silang mag-anunsiyo ng mga bagong kanta sa social media o magpadala ng mga newsletter sa paglilibot. Nagdudulot ba ito ng marketing? Mukhang sabik silang ibahagi ang kanilang mga imbensyon sa mga tagasunod.
Ang mga tagagawa ng palayok at ilustrador ay madalas na nag-aanunsiyo ng “mga bagong produkto,” na nire-restock ang kanilang mga istante ng magagandang seramika o mga paboritong larawan. Ipinapakita ng video ang mga pintor na nagpinta ng kanilang pinakabagong komisyon nang live. Maging ang mga kilalang performer ng musika ay nagpo-post ng mga behind-the-scenes na larawan sa social media para i-hype ang kanilang mga nalalapit na kaganapan. Puwede mo ring gawin ‘yan.
Maaaring mag-isip ang mga artist tungkol sa marketing. Mayroong isang malikhain at epektibong paraan upang “gawin” ang marketing. Ang paghahanap ng mga outlet na nagpaparamdam sa mga artist na totoo at nakakaakit ng mga madla ay susi. Maaaring mas gusto mo ang isang newsletter o social media upang ibahagi ang iyong trabaho. Gayundin, ang networking at mga lokal na kaganapan ay maaaring ang iyong natural na akma. Maghanap ng mga taktika sa marketing na magdadala sa iyo sa harap ng mga mamimili ng iyong sining.
#4 Simulan ang branding
Binibili ng mga tao ang artist at ang sining. Isipin ang iyong paboritong artist, banda, o musikero. Hinahangaan mo ang kanilang trabaho, malikhaing proseso, at personalidad. Ang mga tao ay bihirang ihiwalay ang art mula sa artist.
Ito ang dahilan kung bakit mahalaga ang pagba-brand. Ang pinakasimpleng kahulugan ng isang tatak ay kung paano mo pinag-iiba ang iyong produkto at i-market ito.
Madalas na tinitingnan ng mga artista ang kanilang “tatak” bilang kanilang istilo. Ilang beses ka nang pumasok sa isang museo at agad na nakilala ang Van Gogh o Picasso? Ngunit ang iyong tatak ay higit pa sa iyong sining.
Ang iyong brand ay ang iyong kuwento, medium, saloobin, pananalita, at maging ang iyong sining at mga visual sa internet. Ang iyong brand ay umaakit ng mga posibleng mamimili. Tanong: Kanino ka nagbebenta? Ano ang nagsasalita sa kanila? Gumagawa ka ba ng paraan na gusto ng mga tao?
Isaalang-alang ang iyong tatak at kung paano mo ipinapakita ang iyong sarili at ang iyong sining. Ang iyong brand at presensya ay dapat na pare-pareho sa mga lokal na art fair, iyong website, at social media.
#5 Magsimula ka lang
Kahit na ang mga nagtapos sa pamamahala ng negosyo ay hindi alam kung ano ang gagawin kaagad. Maaaring bago sa negosyo ang mga artist, at maraming matututunan sa maikling panahon. Tandaan mo na isa kang may karanasang artist.
Mayroon kang talento, puso, at determinasyon na gumawa ng tapat na sining. Mga taong may mas kaunting drive kaysa sa nagtagumpay ka sa negosyo. Gayunpaman, ang pagsisimula ng iyong negosyo sa sining ay ang susi sa tagumpay. Pumili ng tamang paraan, presyo, at mamimili para sa iyong sining. Magsimula kang kumita gamit ang iyong art.
Konklusyon
Ang paggawa ng art sa pagbebenta nito ay may malaking pagkakaiba. Ang part-time na pagbebenta ng sining ay hindi negosyo. Ang full-time na negosyo ay nakatuon sa paggawa ng pera.
Ang paghahanapbuhay bilang isang artist, tutor, printmaker, framer, illustrator, dealer, o iba pang art professional ay isang negosyo. Dapat mong paunlarin ito bilang isang negosyo sa pamamagitan ng pagpaplano at pagsasaliksik ng mga daloy ng kita, hindi lamang paggawa ng mga kakaibang piraso upang ibenta. Ang isang negosyo ay tungkol sa pag-target sa isang merkado, pagbabadyet ng mga pananalapi, mga margin ng kita, oras, at kung saan ibebenta. Hindi lamang sinasaklaw ang mga gastos sa pamamagitan ng pagbebenta ng ilang piraso.
Tandaan din sa lahat ng bagay, mahalaga ang pag-brand mo sa sarili mo at sa iyong negosyo. Nandiyan naman ang social media na magagamit mo para dito sa unang pagsabak pa lang. Magsimula ka lang at susunod na ang lahat ng hakbang.
Si Homer ay makokontak sa [email protected]
